Författararkiv: Petronella Eriksson

Fixer Night på LOD, Kulturnatt Stockholm den 27 april

Gjuta_i_silver_galleri_lod_smycken_foremal_tillerkar_petronella_eriksson_blommblad (15)På LOD förbereder vi för Kulturnatten. På lördag kväll har vi öppet till midnatt.

Galleri LOD är öppet 18-24 den 27 april

Under kvällen utnyttjar vi att vårt galleri också är vår verkstad genom att hjälpa dig med puts och vård av ett valfritt smycke eller föremål.

På LOD betonar vi hållbarhet, våra smycken och föremål är gjorda för att få finnas med i ditt liv länge. Under kulturnatten berättar vi om hur föremål av metall blir till och hur du gör för att ta hand om dem. Vi kan materialen och har många trix för att få metall att lysa eller en patina att skimra, och vi berättar gärna för dig hur du gör!

19.30-20.00 Hur en silverkanna bilr till.

En berättelse med bilder av hur en kanna tillverkas i vår verkstad. Från plåt och plans till kanna och kaffe. En insyn i det långsamma, noggranna arbete som behövs för att skapa ett fungerande bruksföremål av silver.

Välkomna!

”Metal+Metal” utställning med Tobias Birgersson

”The Toolness of Things” Tobias Birgersson Photos by Christian Habetzeder.

”The Toolness of Things” Tobias Birgersson

Tobias Birgerson ställer ut ”The Toolness of Things” i en internationell utställning med verk från HDK och Stenbyskolan. Utställningen är en del av Ferrous 19 och visas på  Maylord Shopping Center i Hereford mellan den 5e och 14 april. Öppent 11-16.

Nedan skriver Damian Skinner om Tobias föremål i utställningen.

What are they? They are forged steel forms, flattened planes of metal forming a wonky gourd silhouette, that have been attached to wooden handles. While they follow the same general pattern, each of them is different: the size and angle of the swelling double circles that make up the gourd silhouettes are idiosyncratic; the wood grain and details of the handles are subtly altered.

They are objects that appropriate the signs of tools, and by extension the signs of blacksmithing. The steel has been forged, and the wood has been turned, just like real tools made of these materials. But these objects don’t have a function. They are tool-like: the right size and weight to be a tool, held in the hand just like a tool, robust and hard-wearing like a tool, but ultimately there is no use for them, no action they undertake or problem they solve.

This is why I use the term ‘appropriation’. These aren’t beautiful or exquisite tools, adding a big dose of art and skill to heighten the often-overlooked aesthetics of functional, everyday objects. These objects stage a deliberate gap between themselves and the things they reference. The overt marks of beaten steel in the metal silhouettes aren’t just the effects of a particular process that is the most successful or appropriate way to forge this shape, but they are cultivated as an end in themselves, to evoke the category of blacksmithing. The size and weight of these objects aren’t arrived at because they aid function and effectiveness, but because they conjure sense memories of holding and working a general category of tools.

These objects are made and presented in a series. There is more than one of them, and this seems important somehow. Because they are idiosyncratic, there is a danger that just one will seem frivolous or superficial. A group reinforces their seriousness, enforces their status as a position or a statement. Together, they claim or mark out a territory that is parallel to and in dialogue with the category of tools, but an accumulation of them also emphasises the ways in which they differ from tools.

These objects exist as Tobias Birgersson’s declaration of where the integrity of blacksmithing might lie in the twenty-first century, in a time when the historical purposes of blacksmithing have been rendered obsolete, and the opportunities of studio craft are limited to precious non-functional objects for the home, and the idea of blacksmithing as sculpture results in bad, large public art. Blacksmiths can still make bespoke functional objects – like gates – for appreciative and wealthy clients. But in what ways can blacksmithing as both materials and techniques and a mode of thinking and making assert itself in relation to an awareness of fine art and contemporary thinking about craft?

This is the place that these objects exist.

Text by Damian Skinner. Damian Skinner is an art historian and curator based in Gisborne, New Zealand. He edited the book Contemporary Jewelry in Perspective (Lark Books, 2013). They talk frequently about craft.

Photos by Christian Habetzeder.

 

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

They are objects that appropriate the signs of tools, and by extension the signs of blacksmithing. The steel has been forged, and the wood has been turned, just like real tools made of these materials. But these objects don’t have a function. They are tool-like: the right size and weight to be a tool, held in the hand just like a tool, robust and hard-wearing like a tool, but ultimately there is no use for them, no action they undertake or problem they solve.

This is why I use the term ‘appropriation’. These aren’t beautiful or exquisite tools, adding a big dose of art and skill to heighten the often-overlooked aesthetics of functional, everyday objects. These objects stage a deliberate gap between themselves and the things they reference. The overt marks of beaten steel in the metal silhouettes aren’t just the effects of a particular process that is the most successful or appropriate way to forge this shape, but they are cultivated as an end in themselves, to evoke the category of blacksmithing. The size and weight of these objects aren’t arrived at because they aid function and effectiveness, but because they conjure sense memories of holding and working a general category of tools.

These objects are made and presented in a series. There is more than one of them, and this seems important somehow. Because they are idiosyncratic, there is a danger that just one will seem frivolous or superficial. A group reinforces their seriousness, enforces their status as a position or a statement. Together, they claim or mark out a territory that is parallel to and in dialogue with the category of tools, but an accumulation of them also emphasises the ways in which they differ from tools.

 

These objects exist as Tobias Birgersson’s declaration of where the integrity of blacksmithing might lie in the twenty-first century, in a time when the historical purposes of blacksmithing have been rendered obsolete, and the opportunities of studio craft are limited to precious non-functional objects for the home, and the idea of blacksmithing as sculpture results in bad, large public art. Blacksmiths can still make bespoke functional objects – like gates – for appreciative and wealthy clients. But in what ways can blacksmithing as both materials and techniques and a mode of thinking and making assert itself in relation to an awareness of fine art and contemporary thinking about craft?

This is the place that these objects exist.

 

Text by Damian Skinner. Damian Skinner is an art historian and curator based in Gisborne, New Zealand. He edited the book Contemporary Jewelry in Perspective (Lark Books, 2013). They talk frequently about craft.

Photos by Christian Habetzeder.

En berlock i guld med turmalin. Utsågade klor på både stenens under och över sida. Pernilla Sylwan.

En fattning till en sten

Det gemensamma när man sätter fast en sten i ett smycke är att den på ett eller annat sätt smids fast i materialet. Det betyder att en lite mängd av den plastiska metallen trycks fast över stenen. Det finns många olika sätt att göra det här, men i det här inlägget tänker vi visa hur vi på LOD i olika sammanhang har gjort för att sätta en sten i en fattning!

En fattning är en separat del av ett smycke som är till för att hålla en sten på plats. Fattningens uppgift är att ge stenen ett läge där den vilar stabilt så att man sedan kan tycka över en kant eller en antal klor av metall och på så sätt säkra stenen i smycket. Fattningarnas form sätter bara vår hantverks skicklighet och formgivningsförmåga gränser för!

Nedan ser ni ett galleri med olika smycken där vi fattat stenar. Läs mer

Extra öppet söndagen den 23/ 12 11-15!

Jultider på LOD!

Galleri LOD håller öppet som vanlig fram till den 22/12 och den 23/12 har vi extra öppet mellan 11-15

Passa på att se årets fina jul utställning där Koffertmannens medfarna koffertarna en god kontrast till våra, ännu oanvända, smycken och föremål, och att köpa årets nya bokmärken, speciellt tillverkade till julutställningen. De kostar 150 kr/st och är den perfekta julklappen eller gå bort presenten. Användbara, återbruksbara, hållbara.

från den 24/12 tar LOD julledigt till och med den 7/1 2019

God Jul!

Nobelbubbel på LOD 10/12!

Lod uppmärksammar Nobelpriset!

Lod uppmärksammar Nobelpriset!

Den 10/12 uppmärksammar Galleri LOD årets Nobelpris.

Mellan 16-19 den 10/12 bjuder LOD alla på bubblor!

LODs medlemmar har gjort var sitt föremål som belyser de olika prisen och årets pristagare ur våra högst personliga vinklar. Kom och titta och fundera med oss medan festligheterna i stadshuset äger rum bara några kvarter bort..

LOD på Clarion Amaranten, samtidigt som vi har julvernissage!

Lod är på Julmarknad hos grannarna!

Lod är på Julmarknad hos grannarna!

GET READY FOR LOD!

På Lördag öppnar LODs julskyltning och samtidigt öppnar också Hotell Clarion Amaranten sin julmarknad -och där vi finns med! Vi hoppas förstås att hitta nya fantastiska kunder med intresse för form, metall och kvalité, samtidigt som våra trogna vänner kan utöka sin utflykt till Kungsholmen med ännu ett jul mys.

Clarion Amaranten bjuder på handplockade butiker och aktörer från Kungsholmen & Stockholm. Där finns också pysselrum för barnen och jul-allsång med Andreas Lindström & Beatrice Jasz.

Vi bjuder såklart på vår hemlagade glögg och trevligt sällskap!

Årets nya bokmärken, speciellt tillverkade till julutställningen, kostar för 100 kr/st på båda platserna hela helgen! (150 kr/st ordinariepris).

Vernissage på LOD;

Lördagen den 1 december kl. 12-16

Marknad på Hotell Clarion Amaranten;

Lördagen den 1 december kl. 11-16

Söndagen den 2 december kl. 11-16

 

 

 

Konstnärssamtal med Adi Toch

AdiToch_LucidInMotion_rorelse_stockholm_silversmide_utstallning_galleri_LOD_metallformgivning_metalart_korpus_skal

Lucid in motion, skål av Adi Toch.

Konstnärssamtal med Adi Toch

Måndagen 12e November, 17:00 -19:30 på Galleri LOD.

Välkommen till oss för ett informellt möte med konstnären Adi Toch. Hon kommer att berätta om sitt arbete och om tankarna bakom Shifting Space.

Samtalet hålls på engelska.

Vi serverar förfriskningar och lättare tilltugg. Fritt inträde, ingen anmälan.

Välkommen!


Meet the Artist

Artist talk by Adi Toch on Monday 12 November at Galleri LOD
17:00 – 19:30

Join us in the gallery for an informal opportunity to meet the metal artist Adi Toch and to find out more about her work and the ideas behind Shifting Space.

The artist talk will be held in English.

Light refreshments will be served. This event is free and drop-in.

Welcome!

 

Skulptur, koppar, av Pernilla Sylwan

Pernilla Sylwan Ställer ut på Nutida Svenskt Silver

Pernilla Sylwan är aktuell med utställningen;

-Det växer…

Nutida Svenskt Silver 29 september -20 oktober.

”Upprepning och det kontemplativa i betraktandet av förhållandet mellan många delar som inte är helt lika.”

Jag söker det som gör det växtlikt.
Det som bryter det perfekta.
Det positiva kraftfulla växandet hos växtlivet i naturen.
Rytmen som får det att kännas som att det kan växa vidare – trots att det är orörlig metall.”

 

Imorgon, den 21/8, öppnar LOD igen!

Kanstensring och alliansring i vitguld, Lena Jerström

Kanstensring och alliansring i vitguld, Lena Jerström

Nu bullar vi upp med smycken och föremål och öppnar galleriet igen!

Välkomna tillbaka!

Galleri LOD har haft sommarstängt och nu kliar det i fingrarna. Vi längtar efter att tillverka vackra saker och efter att träffa vår kunder igen. Öppettiderna är som vanligt;

Tisdag–fredag 11–18
Lördag 11–15

Planeringen inför höstens utställningar och event är i full gång. Skriv gärna upp er för att få vårat nyhetsbrev så att ni inte missar något intressant!

 

Att välja hur man vill fatta stenar i sin vigselring.

En vigselring i rödguld med en rad etiska kaffefärgade diamanter satta på ett nyskapande sätt. Ring av Petronella Eriksson

En vigselring i rödguld med en rad etiska kaffefärgade diamanter satta på ett nyskapande sätt. Ring av Petronella Eriksson.

Att sänka stenar i materialet på vigsel och förlovningsringar.

Det gemensamma när man sätter fast en sten i en ring är att den på ett eller annat sätt smids fast i materialet. En limningen håller inte alls lika bra och gör dessutom ofta att stenen förlorar sin lyster. När man som i exemplet ovanför sänker en sten i materialet fräser och borrar man först ett hål där stenen passat perfekt. Sedan trycker man fast lite av den plastiska metallen ovanpå stenen. Det finns många olika sätt att gör det här, och dessa olika tekniker kan dessutom blandas. Fortsätt läsa om du vill se fler exempel och veta mer! Läs mer